Używamy ciasteczek

Strona dla prawidłowego działania wymaga plików cookies. Szczegóły ich wykorzystania znajdziesz w Polityce Prywatności.
15 maja o godzinie 19:00 zapraszamy na otwarcie wystawy OTIUM, w której udział biorą profesor oraz absolwentki Wydziału Grafiki.
Infografika w kolorze pomarańczowym, ultramarynowym i różowym z napisem Otium i nazwiskami artystów, datą oraz miejscem otwarcia wystawy.
Autorka plakatu: Zuzanna Skrętek

Serdecznie zapraszamy na wspólne niepróżnowanie w ramach wystawy OTIUM, organizowanej przez Suline Gallery x Projekt Galerię GORGEOUS. Otwarcie wystawy odbędzie się 15 maja o godzinie 19:00 na otwarciu przy ulicy Zwycięzców 11/6A.

Artyści:
Marek Sułek
Wiktor Gałka
Sara Ilia
Zuzanna Grochowska
Zuzanna Skrętek
Dorota Łacek Gorczyca
Krzysztof Trusz 

Szczegóły wydarzenia

Otwarcie wystawy: 15 maja, godz. 19:00

Wystawa będzie czynna dla zwiedzających: 
15.05/ 19:00 – wernisaż
17.05/ 19:00 – 22:00 – Noc Muzeów
22.05/ 17:00 – 20:00
23.05/ 18:00 – 20:00 – oprowadzanie kuratorskie
24.05/ 13:00 – 15:00 – oprowadzanie
25.05/ 14:00 – 17:00
30.05/ 12:00 – 18:00
31.05/ 12:00 – 18:00
01.06/ 16:00 – finisaż
W innych dniach zwiedzanie wystawy jest możliwe po uprzednim umówieniu się.

Miejsce: ul. Zwycięzców 11/6A

Wskazówki dotarcia do celu: Wejście do budynki znajduje się w narożnej kamienicy, przy skrzyżowaniu ulic Zwycięzców i Katowickiej na Saskiej Kępie. Lokal na 4 piętrze bez windy. W razie gdyby drzwi na dole budynku były zamknięte, proszę dzwonić domofonem pod nr. 7.

Organizatorzy: Suline Gallery, Projekt Galeria GORGEOUS

Tekst wprowadzający

Otium to niepróżnujące próżnowanie.
W starożytności termin ten określał artystów, których działania nie mieściły się w tradycyjnych kategoriach społecznych. Otium oznaczało czas wolny, ale nie taki, który byłby poświęcony odpoczynkowi czy rozrywce. To przestrzeń, w której artysta ma szansę na zbudowanie nowej rzeczywistości — z własnych myśli, z własnych rąk. W sposób, który nie musi odpowiadać żadnym standardom, normom, ani wymaganiom.

Jak pisał Marek Hłasko: „lepiej być błaznem grającym przed pełną salą, niż Hamletem przemawiającym do pustych krzeseł.” W tym zdaniu zawarta jest nie tylko ironia, ale także głęboka prawda o roli artysty: tworzymy z nieustającą potrzebą obecności, a jednocześnie każdy twórca, chce być wolnym od zewnętrznych oczekiwań. Tworzenie jest niekiedy przyjęciem niewidzialności, ciszy, ryzyka niezrozumienia. Jest to także, jeśli nie przede wszystkim świadectwo wiary w to, że warto próbować, nawet gdy nie ma gwarancji, że ktoś będzie słuchał. Mimo to, artyści tworzą – nie po to, by rozbawić tłum, lecz z wewnętrznej, nieskrępowanej potrzeby autentyczności. 

Ta wystawa nie ma jednego klucza interpretacyjnego. To wizualny zapis wysiłków: momentów wolności, pracy ducha, aktów twórczych, które są osobiste i nieprzymuszone. Jest zaproszeniem do refleksji nad tym, czym może być czas wolny, który nie jest czasem zmarnowanym, ale pełnym możliwości i wyzwań. Tego rodzaju czas nie potrzebuje uzasadnienia — tak jak nie potrzebuje go oddech czy spojrzenie w niebo. To nie tylko zabawa wolnym czasem, lecz być może akt sprzeciwu wobec świata, który nieustannie próbuje nadać wszystkiemu wartość, widoczność i efektywność, mierzoną natychmiastowym zyskiem. 

To także Twój czas.
Zastanów się, co z nim zrobisz.
A tymczasem my opowiemy, co zrobiliśmy z naszym.

tekst kuratorski: Zuzanna Grochowska

Link do wydarzenia